蓬蓬裙也许非是在平常生活中最方便的穿着，但在一切与庆祝和狂欢相干的场合里，它而是如许地不可或缺。

　　谈到蓬蓬裙，众多人第一时间浮此刻脑海里的想必是电影《绝代艳后》或《纯真年代》里的穿着。这两部电影对应的年代横跨将尽百年之久，此中蓬蓬裙的样式也随着时期的进行显露了诸多改变，但都有着穿着过程繁杂且不便行动的特色。

　　在经验了二十世纪初的二次全球大战后，硕大的蓬蓬裙曾经根本退出了平常生活的范畴。社会文化观念的转变是导致浮动产生的最重要的原因。战争带来的物资匮乏让众多女性不得不褪去制效用料烦琐的蓬裙，而Gabrielle Chanel等设置师则引领了一股新的女性简练穿着风潮。

　　只是，在各式晚宴和颁奖典礼等正规场合中，蓬裙依旧是主流。纽约大都会艺术博物馆曾在2014年为美国设置师Charles James举行专题展览，这位活泼在20到50年代的设置师以制作繁杂且奢侈的顶级定制裙装闻名，丹尼尔·戴-刘易斯在《魅影缝匠》中的角色即是以Charles James为原型。

　　与Charles James同一时间代出名的Cristóbal Balenciaga以及Christian Dior也是设置华丽蓬裙的高手。

　　Cristóbal Balenciaga是裁剪大师，奉献了若干形象和构架极度繁杂的裙装设置；而Christian Dior的裙装则极为华丽，其被誉为“New Look”的Bar Jacket形象实质上复刻了旧时期的蓬裙穿着，但将其变得更为平常化。

　　有了先人的创作，随后年代的设置师便不停对这种类别的裙装发展改装和再创作。

　　在路易威登2022春夏系列发表会上，女装创意总监Nicolas Ghesquière将卢浮宫秀场称为“盛大的舞会”，用裁剪利落的夹克和镶满金线刺绣的丝绸上装来搭配蓬裙。相较于百年前的模样，路易威登这边的蓬裙更短，同一时间也更便于行动，有意为之显示的裙摆骨架带来了特异的矛盾观感。

　　川久保玲也是蓬裙爱好者，但她的思路显著更为前卫。在新系列中，这位日本设置师接着研究服装和身体之中的关连，白色雏菊印花、千鸟格纹和蝴蝶结纹样被用于廓形夸张的大型蓬裙上，搭配特异的压制和印染工艺，视线冲撞感极强。

　　自然，不论是路易威登仍是COMME des GAR?ONS，他们创作的蓬裙形象都颇为先锋，却非通常人所能驾驭。假如你的目的是让全部人在一年后仍对你的穿着念念不忘，这两个品牌的蓬裙会是可以的抉择；但若只想单纯地去庆祝狂欢，就像五六十年代一样的话，下方这点抉择尽管不那末前卫，但还不会出错。

　　来源Carolina Herrera的金色蓬裙有着被撑得充足大的骨架，但又不至于挡住别人的公路。上半身交叠造成的V形领口借助褶皱将交叉的视线成果拉伸到裙摆，熠熠生辉的金属光泽面料上有着细腻的花卉刺绣纹样。

　　后起之秀Christopher John Rogers的这条裙子明确来说，应当叫做泡泡裙。这类带有哑光成果的缎面裙是上世纪好莱坞黄金时期女星们的最爱，设置师经过环绕交叠使裙装表现出饱满而轻巧的外部线条，翠绿色也显得非常活力。

　　然后的这条裙子却非新型，但也值得借鉴。超模Miranda Kerr在2011年Met Gala上穿着的Marchesa鸡尾酒裙赢得了当年众多杂志的最好红毯着装。裙子里面的骨架其实不算大，但借助层层堆叠的白色纺纱，让裙子一下子“嘭”了起来，造成仙气四溢的成果。

　　而来源巴黎世家的这条裙子，姑且也算作蓬裙，灵性显著来源著名的Cult电影《粉色火烈鸟》。明艳的红色天鹅绒资料在脚踝处忽然膨胀，似乎是人鱼尾巴通常，将幽默感和顶级时装的设置感联合起来。Alexander McQueen在2005年也做过一条相似的裙子，但更为幽雅。