画家史秋芳

　　春色已然荼蘼，牡丹花儿粉瓣如蝶翅微微翕动，恰如一脉漫溯的心事，欲述还休。花儿静静倚在晨雾的枝头，空气中漂浮着若即若离的馨香，一种罗衫淡淡的女士，倚着窗儿，借着雨后芭蕉的遮掩，将欲笺的心事寄托在桃花的容颜里，循着唐诗宋词的韵脚，深深浅浅地印在了历朝历代多情文人的诗书画卷中……这是一种被没有数多情文人画家描摹过的画面，由于那样一个花儿倾城的风姿，更由于一份欲将心事寄花语的心驰神往。然则，时于今日，历史豪华的律韵能否都已散场？

　　见花如见美人，见到画家史秋芳的工笔花鸟作品，蓦然地，内心升腾出一个久违的感怀，名花倾国两相欢，当以若此。　　

　　诚然，有流年在她的作品中兀自跌宕。当曹州的牡丹鲜妍可爱地盛放，有谁还会料到贵妃醉酒以后心里那一份浓丽的感伤？当渭城的朝雨浥去了杏花上的轻尘，剪裁偏得东风意，淡薄似矜西子妆 ！当砚台中的墨被徐徐研开，宣纸落墨处，却又一次记忆起了千年前的美人花，窈窕伫立在唐宋诗词中的万千模样……

　　感官中的女性画家，应当是穿一身素色裙裳，眉宇间带着一分率真，二分超然和七分尘世忧伤的，行于古街巷陌，吟于春花秋月，醉于迷梦原乡。以名花入画，红尘心事尽融于看似淡扫蛾眉的画笔流转中，烂漫多情，没有限才思并春光没有限的怀想一起飘洒于岁月轻柔的指间。她毕业于天津美院，是国度一级美术师，作为华夏工笔画协会会员，在史秋芳的作品中，仿佛总弥散着隔岸的水雾，空溟不见归路。卓然则立是她的艺术姿态，那一些隐约于静谧的工笔花鸟中的人事，早已被她修葺得如同模棱两可的上古神话。回眸之中，万千繁荣似已落尽，涤荡人心的镜尘，寂然清欢。　　

　　当下社会中碎片化的消息解构让咱们的生活变得如许的使人惊慌失措没有可奈何，这多少缘于某些历史情绪的分裂。这是一种隐褪了诗书画韵律的年代。看似没有孔不入的新媒体时期汹涌而来，带来了便利和喧哗，却也滋生了浮躁与空虚。一路不停困惑着的，是大家心里深处优柔的诗情和画意，任人如何悉心守护，而那一些个精致玲珑的朝代的情感，终究似一位被人施以浓妆的清丽女士，慢慢庸俗了下来。缄封的异香随着诗书画的韵律悄然舒展，潆洄飘摇，在历史漫长的宫墙内翘首以盼，期待那种心有灵犀的怜爱与真情。

　　在这种喧哗的年代，史秋芳的工笔作品，恰似从宣纸中开出的美人花，眉目如古代的女士般温婉含蓄，风雅颂的历史性端雅浪漫气息于时期优柔盛放，因而素笺成灰，思古成灾——　　

　　对于艺术表明，大家常常会从本身最亲近的文化脉源出发，一路漫溯逡巡，及至甚为宏阔的大美之境。只有牡丹真国色，雍容富丽的牡丹是华夏人心中最温情柔暖的花之心语，更在华夏古典书画中成为极具诗意的精神坐标与文化图腾。她师从何家英、江宏伟、唐秀玲、王天胜等艺术名家，用笔墨在三尺素宣上建立的艺术境地，带给咱们的是一个唐诗宋词的美感与古雅万方的气韵。史秋芳作为菏泽人，牡丹之乡的文化表明愈是在她的画笔中演绎得如许纯然，发于心的虔诚，于工笔描摹中高雅舒展。她的作品屡次参加展览并获奖，中央电视台、山东电视台等报刊媒体先后对其做过主题报导。见花如见美人，神与心会，心与气合，行乎不得不能，止乎不得不止，绝没有求工求意之意，而工处奇处蜚然于笔墨之外。　　

　　在她的工笔花鸟作品中，花儿的内在神韵与非凡气度被她注入了一个女性的唯美之情，用特异的艺术灵感和视线感染力把花儿的清丽颜容、绰约身姿体现得如许浑然浪漫，似乎是从诗经里款款而来，教人触动。古人云，境由心造，象由心生。画家在平和宁静的心境中，注重“发觉的刹那与心灵性悟的合一”，以高度拟人化的视线言语，在“思与境谐”、“神与物游”的创作实践中，追求“没有咱之境”、“韵外之致”的至高境界，用笔墨在静态的花影中捕捉古典韵律的亲和感，在花鸟的天然神韵中用笔墨描摹最出神的姿态。　　

　　“仿宋”系列作品里，她把浓郁的人文气息充溢于画笔的精致描摹中，尽态极妍，有一个不食民间烟火的神韵，画家经过对观照对象的诗意表明，把对历史的感悟融入艺术创作，抒发了“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”的人生颖悟，表明了一个特异的艺术张力与终极的人文关怀。她的作品里，不论是群芳争艳、春意盎然的写意，仍是一枝独秀清丽悠然的特写，都氤氲着艺术的感染力，飘溢着灵动的诗情画意，流淌着花的神韵，生动传神，彷如美人的一颦一笑，全让人心动神摇，情致熠熠。在她的莲花意象中，如《湘妃出浴》图，她致力体现洗净铅华般的当然清新、朴素淡雅，维持“清水出芙蓉、天然去雕饰”的当然本色，或经过巧妙的构图，让花朵背后的意象都似乎笼上了朦胧的水雾，色彩浓淡相宜，画家经过刻意的西画料理和色彩的把握，还原其天然韵味，追求气韵生动、空蒙悠远的美学意境，妙趣天成，令人悠悠思绪中有逸兴遄飞之感、陶情怡性之念。　　

　　千年前的古典美人呵气如兰的气韵，那种凝重与高雅的风姿，在史秋芳的画笔下，都幻化成了那一些使人一唱三叹的作品，须要大家有充足的时间和心灵体积来承载。在这空虚泛滥，浮躁成灾的年代里，真实古雅律韵，在时期的凄风苦雨后，在人心安静下去的片刻，才会在心空高挂，才会带让人们些许的安慰。在她的作品《佛音》中，莲花那种只可远观不可亵玩的模样，使人一边心疼一边心醉。　　

　　假如不认识画家史秋芳的人观赏过她的作品，也许会想，她作品中传达出去的美人气韵，应当是那一些古代在羽扇纶巾间穿好的女士，想在菱波浩淼的荷塘里恐沾裳而浅笑，畏倾船而敛裾，是诗词中那一些剔透诗词里韵短而味长的一笔。以前，想漫步夕阳古道，看雁字回时月满西楼；随手从诗词里取一杯清酒，伴着三分醉意七分思念一齐饮下，任酒入愁肠化作泪千行。然则，那时代轰隆的车轮沉重地碾过咱们怀望古典韵律的心，咱们便失去了追寻历史的勇气了，真正柔软的情怀也随之而朦胧起来。是以史秋芳，惟有素手为桨，宣纸为舟，穿行百花间，见花如见美人，迷失于千年似花颜容的顾盼生姿中……

史秋芳工笔花鸟作品欣赏：