3 月 24 日，第九届 LVMH Prize 青年设置师大奖赛正规揭晓了映入决赛的八人名单。这一次，入围决赛的设置师们平均分布于男装、女装与没有性别品牌，但值得注意的是，它们都十分关心环境保护、生态、人文关怀、文化传承等可持续相干的内容。

　　“半决赛突出了候选人的老练的艺术思考。它们从全世界方位考量了品牌的收购、制造、营销与品牌造型的塑造。它们的缔造力让咱感官深切，它们关于时髦产业与全球日前面对的挑战的认知也让咱非常惊讶。” LVMH Prize 青年设置师大奖的发起人 Delphine Arnault 说道。

　　这次，LVMH Prize 也连续了昨年的线上投票形式，邀请公众与众星云集的评审团一起从 19 位映入半决赛的选手中选出它们以为最有才华、最喜欢的设置师，据统算超越 6.2 万人参与了这一次投票。本年春天晚些时刻，这八位设置师将再一次向评审团展现它们的作品，角逐冠军宝座。大奖获胜者将得到30万欧元的奖金以及由 LVMH 团体专门团队提供的为期一年的指导。而得到 Karl Lagerfeld 特别奖的设置师则将被授予 15 万欧元的奖金，以及为期一年的指导。

　　Ashlynn Park 探讨生毕业于日本文化服装学院（Bunka Fashion College）时装设置艺术系。2008 年，在得到日本 So-En Award 以后，她作为实习生映入 Yohji Yamamoto 事业，后来成为了品牌的制版师。2011 年，她搬到纽约最初为 Alexander Wang 事业，后来她成为了那时正担任 Calvin Klein 创意总监的 Raf Simons 的助手。2019 年，她创立了本人的女装品牌 Ashlyn。2021 年，品牌首个系列正规发表。

　　Ashlynn Park 将日本的概念技巧与美国的务实手法完美地合一在一同，从衬衫到红毯礼服，这点以重复应用为焦点，雕塑感极强的作品，让她得到了业界的确信。

　　她的设置素材中，最有趣的便是“Dumpling”，这点形似饺子、可行拆分的构造可行放置在服装的任意位子，让每件作品都具有百变的形象，适应更多的穿着场合。

　　Eli Russell Linnetz 是一位斜杠设置师。在正规成立 ERL 此前，他是摄影师、制片人、导演，也是 Ye（Kanye West）与 Grimes 幕后团队的要紧成员。2018 年，他得到了川久保玲的确信，与 CDG 合作成立品牌 ERL。尽管最最初只想要将 ERL 当作副业经营，但来源 CDG 与 Dover Street Market 的推进力让他不行放缓脚步。因此，设置渐渐成为他的主业，帮助他勾勒本人的全球，讲述着有趣的故事。

　　昨年，A$AP Rocky 穿着 Eli Russell Linnetz 设置礼服登上 Met Gala 红毯。这件由燕尾服、旧货店回收手工绗缝花被、父亲浴袍合一而成的红毯礼服，让 A$AP Rocky 成为了很长一段时间的话题核心。

　　从中央圣马丁毕业后，Charlotte Knowles 与 Alexandre Arsenault 在 2017 年一同创立了同名女装品牌 Charlotte Knowles。品牌凭借其合一解构主义作风和简约实穿的设置得到了 Kylie Jenner、Bella Hadid 等明星的喜欢，成为了 Instagram 上扶持率极高的独立设置师品牌。

　　2021 年，品牌更名为 Knwls，愈加重申设置师颠覆惯例审美、从新定义高奢服饰的愿景，在标记性印花紧身内衣的根基上开发了配饰品类，与 Marco Panconesi、Andy Wolf 合作公布了配饰系列。Charlotte Knowles 显示：“在社交媒体的作用下，越来越多的女性接受了自信等同于性感的概念。咱期望姑娘们在穿着 Knwls 时，能够感觉对事宜有更多的‘掌控’，也愈加自信。”

　　爱尔兰设置师 Róisín Pierce 毕业于 National College of Art and Design in Dublin 纺织设置不业余，她擅长运用由爱尔兰本地工艺开发的褶皱技法创作“零浪费”服装。她全部的作品全在爱尔兰当地制造，唯有白色，以此向爱尔兰女性致敬。

　　2019 年，Róisín Pierce 在耶尔世界时装与摄影艺术节上，得到了 Chanel 首届 Métiers d’Arts 大奖，并以此走入了公众的视野。她叮嘱 WWD：“咱正好让织物指导咱寻到新鲜的灵性，这来源于对工艺的热爱。这样的工艺复兴将来会帮助咱创作全新的作品。”

　　日本设置师 Ryunosuke Okazaki 出生于广岛，毕业于东京艺术大学。这位年青的设置师推荐，本人从来全没有草稿，灵性会指引他达成本人的设置。昨年九月，他在东京时装周上的首秀引起了轰动。WWD 点评道：“在许多数品牌都关心舒适度与实穿性的当下，他带来了戏剧性与前卫感。”

　　Ryunosuke Okazaki 显示：“咱想表明的专题是人与当然的和谐相处与祈祷。咱从来都不设想事业达成的情景，不过为了它而祈祷。有时，咱会发觉从来全没有想象过的创作方式，不过不断地搬动本人的双手，当作品高于想象的时刻，咱特别开心。”

　　英国设置师 Steven Stokey-Daley 之前曾凭借着伦敦时装周上的戏剧性表演俘虏了大家。他将本人称作利物浦工人阶级，在他看来，学习时髦是经过服装、搭配、秀，来探寻戏剧与文学的另一个形式。他的设置表明了对英国级别制度的审视，并运用回收来的储存面料将本人创意表明了出去。

　　Steven Stokey-Daley 第一种系列的灵性来源于在威斯敏斯特大学攻读时髦设置不业余时见到的哈罗公学的弟子们。平常学校生活中的燕尾服和小礼帽，关于他来讲有一个天然的戏剧性。一会儿以后，Harry Styles 穿着他的作品拍摄了《Golden》MV，使其一举成名。

　　2015 年，尼日利亚裔英国设置师 Iniye Tokyo James 公布了本人的首个系列，带有伦敦叛逆精神的前卫剪裁与非洲素材的合一让 Burna Boy、Naira Marley 和 Ghetts 等明星成为了他的忠实fans。

　　惯例的英式剪裁、俏皮的印花和大胆的装扮是 Tokyo James 的标记。此前，他还与 Nike 合作，运用进级再造资料创作产物。本年二月，他在米兰时装周举行了本人的首场实体秀。在此此前，他曾显示：“咱对人性真的很感兴趣。咱们总是在关心各自的不同，但关于咱来讲这其实不要紧，咱们也要想一想是甚么让咱们聚在一同。”

　　Idris Balogun 出生于尼日利亚，成长于伦敦，在 Burberry 与 Tom Ford 积累了必定的经历后，他回到伦敦萨维尔街的 Hardy Amies 打开了学徒生涯 。2018 年，他在纽约公布了以祖母名字命名的品牌 Winnie New York。

　　Idris Balogun 将英式剪裁融入本人的成衣系列，期望能够塑造富有工匠精神的高素质实穿单品。2020 年 1 月，他在巴黎时装周举办了首秀，向大家展现了他精湛的制衣技艺。他将本人的作品描画为“将萨维尔街的西装带到休闲而谦逊的位置”，为了降低浪费与污染，品牌许多数产物都由储存面料制作而成。WWD

　　撰文Usasa

　　编辑Nion

　　相片来自网站