任仲泉

　　任仲泉，现为山东工艺美术学院教授、硕士探讨生导师，华夏工艺美术学会展现艺术委员会常务理事，山东省美术设置家协会副主席。

云卷千峰色  泉和万籁声

　　任仲泉教授以一位优秀画家的身份映入大家的视觉,引起了广大关心。长久积累的学院派浓厚功底，明确的形象能力、周全体系的艺术设置与绘画常识学养以及对艺术的酷爱，使他具有了驾驭国画、油画、工艺美术与艺术设置等范畴的能力。他笃实勤奋的人品风格，博求约取、融通独辟的艺术之路，是值得咱们赞赏的。

守正创新的国画 

　　华夏画艺术的一种要紧惯例，便是“师古不泥”，在“师古人”并“师造化”中创新图变。在这种进程中，缔造性的想象十分要紧。无缔造性的想象，当然形态的物象就不可能转化成审美意象。

　　任仲泉对此有其特异的了解和使用。他的山水画写生非是容易地描摹当然风光，却是对大当然发挥“心源”能动性的一个表明，是画家精神的诉求与流露。是以他虔诚地从大当然中提炼、综合最能震动人心灵的现象素材，从而升华出新的笔墨形态。故他的绘画注重以意为先，重申体现意造境生，营构“山性即咱性”的境界，是脱于烦琐与庸俗的心灵居所。如盛年翘楚之作大型山水画《祥云涌泰岱》，他多方位、多层次地“搜妙创真”，大开大合的构图，气势恢宏，山峦重叠，高耸险峻，笔墨或细密苍劲，或劲健沉郁，或纵横纷披，加之石绿泼彩，弱化三维体积，虚实有度，画面表现了苍深渊穆之境，展现出另一番壮美淳厚的审美意趣。让得惯例山水画物境、情境、意境，顿然改观，专题获得了升华，而创新求变的意旨、时期精神的体现，当然也就在此中了。

任仲泉在创作《祥云涌泰岱》

祥云涌泰岱局部

祥云涌泰岱局部

祥云涌泰岱局部

祥云涌泰岱局部

祥云涌泰岱局部

　　值得点赞的佳作《泰山醉云》，画面以山峰瀑布为主体，瀑布设在视线中心，彩云置天际，下端视觉穷目处，三分之二的画面峰峦稠叠，松柏浓密，云雾蒙蒙。画家庭用淡蓝加墨挥洒，一片雄浑，反衬出山的苍劲雄伟。在山的峰顶又敷淡红，暗示出太阳的晨光熹微，为山水画作了光学上的注释，酝生出山水之奇谲，营造了泰山五岳独尊的霸气。这样料理出人意表，使读者的审美指到立即被画家的独具匠心从惯性中解脱出去，导向奇妙大度的境界。不但画面增色，况且贴切地表明了画家挚爱祖国山河的深情和刻意缔造艺术美的信仰。画家惯用这类手法“造势”，建构起大感受、大度势，造成他山水画作风的明显特色。若《泰山桃花峪》的苍茫、《泰山玉泉寺》的雄浑、《济南灵岩寺》的静穆、《灵岩寺之南山》的冷逸、《济南世界园博园》的幽雅，没有不精好，都一样接地气、有温度，可游、可居。

祥云涌泰岱

　　咱以为，大凡优秀的山水画，都具备“人化”的当然品格。因料理主客体关连的表明形式不同，可分为实象、意象等类别。实象没有需赘述。意象的灵魂是情思，所画山水常常是主体审美情趣与客体审美造型相联合，对惯例审美造型从新加工，改装构设，升华为一个新的言语形态，营造非现实的山水时空，因此开拓出新的审美意境。画家任仲泉若非是对审美惯性作逆反思维和反其道的使用，就不会有这类构设，他的孤旨性思维还不会达到如许的深度。继而言之，只有大胆试探，才会有更多创新。于性灵中发挥笔墨，于学问间打造意境，是画家简括不繁的艺术伎俩。看得出，不论是巨作仍是小品，不论是千笔万笔的山水画，仍是寥寥数笔的扇面画，都同样能传达出画家独到的心智效果。

江上青山阅古今

写实意象派的油画 

　　探索油画艺术言语的自助和突破是创作的原能源。任仲泉在油画观念和绘画图像两大层次的挑战中，在中西方文化磕碰的漩涡中，多向度地探讨探寻新的出路。

　　在喧闹浮躁的文化艺术气氛中，任仲泉始终维持着清醒的头脑，大智若愚地避开了没有谓的纷争和调侃，不辞劳苦地常在带领弟子身背油画箱走出校院，到名山大川、田园村镇去写生、采风，脚踏实地地感触生活，吸天地精华之灵气，寻民族惯例之根源。而后专心致志地发展风景画创作。如打太极，刚柔并济，开展“自家之功”，与大当然对话，交流，合一……大当然多姿多彩的诱人风韵和如歌如诗的美妙意境，以及它所蕴含的富有绘画性的体积、构造、档次、色彩等，通过画家的深入体察，心领神会，激起出一股超高的悟性和横溢的才华。

风中的歌

　　在锦绣徽州和多彩婺源，画家寻到了突破习惯性形体构造的出口，这是大当然的启示与恩赐。他使用写实意象派的手法，创作了一系列油画作品，形真意丰，见微知著。如油画《春天的脚步》，面临春日佳境，画家并没有按常规出牌，却是仅凭刹那的感官，就用刀笔兼施的

方法，捕捉和明确地纪录了色彩的各式组合所发生的平面装扮成果，极具迷惑力。又如油画《皖风徽韵》系列之一、之二、之三、之四、之十，画家在咱们眼前展现了一幅幅别有创意的新作。此中，不论是热闹非凡的山村，仍是默然横卧的大桥；不论是遍布山野的茂林修竹，仍是起伏连绵的重峦叠嶂；不论是古朴幽雅的古建筑群落，仍是富有节拍的马头墙房舍，都凝聚着一个至诚之美，真切地反应了生活和大当然的原本面目。

婺源沱川

婺源人家

　　任仲泉把西方现代艺术重申主观体现的诉求与华夏文人画重写意抒情的追求相联合，把感官派的色彩体现和华夏惯例形象的点与线的体现融为一体，造成了以色形象、以色抒情、以色组成、重笔意、重笔力、重笔触、重色调、重情调、重格调的油画写意言语，且有糅进平面装扮素材之妙，显示出清新与明快的当代性素质。如油画《皖南小镇》，画面中心寥寥数笔打造了富有江南特点的几幢房舍，其它景物均概略。布置虽疏简，却已显示出村镇建筑群落的感受。画面有飞白，无它就有点堵，有了它就通气。画中长短线穿插往复，若书法一样灵动，一波三折，造成振动和意气的流淌。使画面没再有限于一种美学的特征，而更多的是一个心境，一个情操。这一阶段的代表作品《锦绣徽州》系列画、《西递神韵》《绿瓦的烟岚》《马头墙的节拍》等等，全让人观后回味没有穷。

皖风徽韵

皖风徽韵

　　近年来，画家任仲泉醉心于风景画创作，是由于他把风景画看作“心灵之歌”“没有言的诗”“风景即心境”（东山魁夷语）。借助它吐“胸中之逸气”，表现本人的审美意趣，颂扬民族风骨精神。这大概便是画家心里的“秘诀”吧!

　　画家任仲泉的国画、油画、工艺三者“互动”、“立体”交叉、融汇，塑造出“合金”画作，虽然题材、体裁、作风和专题各不相同，却都散发着深切感悟全球的气息，在全体上组成了画家的精神力量和审美取向。他确是一位有表里兼修之美的多面手！在绘画美学准则上，他确是一位真挚的艺术缔造者！

　　（本文作者：孙景全）

孙景全

    孙景全，国度一级美术师、教授，华夏美术家协会会员，华夏壁画学会理事，山东壁画艺术探讨院原副院长。