吴建军：向惯例致敬，向生活学习

　　凝视吴建军的山水画，咱总有一个“没有限疆山入梦来”的感受。是的，没有限疆山入梦来。这是梦中才可视到的现象。由于咱没有办法清楚地说出每幅画的主旨或意蕴，只感受心头有狂风掠过，像烈焰炙烤，或许在某种难以言说的情绪中缠绕、翻滚、煎熬。赫然，这是被某种神秘的艺术射线击中了。

　　但细细观看他的画，他笔下的造型并未甚么出奇或怪异的，皆是咱们的俗常所见：山峦、树木，月光、流水，寺塔、亭台，骏马、人物，烟云、秋草……有时另有都市和港湾、街道和故园。但就像众多真正的生活图景会在梦中变幻一样，这点造型通过他的画笔挥洒出去，就表现出了一个特殊的境界与格调，或雄浑博大，或苍劲奇绝，或冷峻深邃，或迷蒙悠远。这类境界与格调，既超过了画幅之上所描摹的现实，更超过了咱们现实的人生体会。他用画笔缔造了一种气象万千、变幻莫测的“新”全球。

　　咱们没有须去综合、提炼这点画作的专题，由于那不但是盲目的，况且有可能是多余的；咱们只可用本人的心灵去倾听和感触。咱们会感触到《呼唤》之间“风樯阵马，不足为其勇也”的磅礴气势，月下《灵岩寺》高塔肃穆、深不可测的悠远意境，以及《故园》里浸润的“剪不停，理还乱”的没有限乡愁、《天山颂明月》中发散出去的使人没有办法抵御的神秘气息……在这点画作眼前，咱们可能会稍稍有些不安，由于那没有限疆山仿佛要夺框而出、扑面而来，把咱们包含此中、融化其里；但很快又会感觉庆幸，由于咱们好像走入了一场没有边大梦，慢慢沉迷此中，不想醒来。

　　是啊，当然界的山水是没有限的。一种画家，假如不过单纯用眼睛去观看，用画笔去体现，恐怕难得九牛之一毛。他必需具有一颗大心，能够囊万物于心中、汇天地于胸廓，如所谓“胸中有丘壑”。但具有了一颗“大心”，就有了与山水对话的资格吗？仿佛另有点不够。由于山水情志应当是人的情志的外化，这才有了“仁者乐山，智者乐水”之说；山水精神也应当是时期精神的投射，是以才会发生“笔墨当随时期”的感悟和忠告。一种真实有气魄、有追求的山水画家，不但要“搜尽奇峰打草稿”，将千山万壑藏于心间，更要有高远的境界和深邃的哲思，有紧跟时期、超过时期的志向和抱负。讲到底，便是要植根现实又超过现实，立足时期又超过时期，有梦。

　　梦，是多么要紧啊！古往今来伟大的文学艺术家，恐怕无哪一种非是有“梦”的人。它们的艺术缔造，大概也全是一个“梦”的书写与体现。这是一种将万千事物、万千情怀汇于脑际，通过大脑的催化和淬炼，接下来造成艺术缔造冲动的进程。用著名作家张炜男士的话说，这是一种繁杂的化学浮动进程，而不仅纯是一个物理浮动。通过这样一番或几番“酿造”，现实变成了梦境，又变成了各式艺术方式——文学、绘画、音乐、雕塑……也许，关于一种山水画家来讲，“没有限疆山入梦来”是他的创作起点，也是他的创作归宿。

　　作为一种新时期的山水画家，他的“梦”不应当是古人之梦或西人之梦的翻版，而应当是时期之梦、自咱之梦。因而咱们见到，吴建军的山水画打破了华夏画的惯例布置，也无机械使用西洋绘画的透视和明暗技法，看上去满纸水墨，很少留白。初读其画的人可能感觉画面太满了，墨色太重了，不太好接纳。但这点画面的深沉厚重和夺人气势，它的强烈的时期感，会深深地迷惑你，让你久久不想离开。在这点尺幅其实不相当大的画作眼前驻足凝神，咱们会显著地感觉，他的每一幅画都非是一种封闭的意象，非是一种画框所能“框”得住的。每幅画的上下左右仿佛全在向外伸展，画幅之内不过山水的一角，画幅之外才是画家让人留住的没有限的想象体积，具备极大的包容性与庞大的张力。

　　这类“包容”和“张力”，赫然是时期赋予华夏画的新的基因。当今全球，现代化、都市化、全世界化的浪潮滚滚而来，山水的色彩、意蕴、情调已不同过去，一种艺术家的目光、心胸、境界也已不同过去。咱们固然可行留恋高山流水、听松抚琴的古人古韵，也可行倾慕江山多娇、漫山红遍的奔放热情，但全球的声响如许驳杂，世风还是如许浮躁和功利，一种艺术家不可能在艺术的桃花源和象牙塔中泥古不化、故步自封。本来，也基本不可能存留那样的桃花源和象牙塔。

　　“这是一种最佳的时期，也是一种最坏的时期”。时期的进步与退步，社会的繁华与落后，人性的美好与阴暗，都会在一种艺术家的心中翻滚、激荡、冲击、纠缠，又会当然而然地从他的笔墨之中流淌出去。因而咱们在吴建军的画作中，读出了疆山的呻吟、愤怒和呐喊，读出了他面临这种全球的痛苦与无助、倔强和坚守。因而咱们见到，即使是在那一些体现月下景色的画幅之间，也无了甚么静雅之气，那轮圆月硕大没有朋，月下山水仿佛包藏了一种庞大的秘密，它似寂寞没有语，又像马上就要爆发。这是一种画家对这种时期的了解，既体现了他的困惑、挣扎，也体现了他的不屈、执着。

　　如许，咱们也就不难了解他的画作为何常在唯有黑白两色，由于这正是梦的颜色。如许，咱们也就不难了解他为什么取笔名“没有山”，由于梦中本满不在乎有没，“有”即是“没有”，“没有”即是“有”。这也可行使咱们了解，为什么他的画作皆是山水的一角而非悉数，由于“一角”能够使人想象“悉数”，“悉数”则是“一角”的拉伸与扩展；为什么他的画作总是满幅而少留白，由于满幅的“实”不难使人发生“虚”的想象，而“虚”的想象正是留白技法也难以缔造的庞大体积……这类艺术的哲学，其实不是甚么新鲜事，新鲜的是他把这类艺术哲学使用到了极致。这就使他在当今华夏山水画坛不但独树一帜，况且有了开创性的意义。

　　但千万不需要因而将吴建军列入现代派或先锋派画家之列，华夏山水画自有其根。咱们只需瞧瞧他的速写和写生，就会晓得他的惯例功力有多深。他笔下的线条与构图、形象，皆是几十年艰辛磨砺的结果。这类磨砺形诸笔墨，说力透纸背是一丝都只是分的。“没有限疆山入梦来”，那山水必需是真山真水，那笔下的功夫也必需是真功夫、实功夫，这样才能使梦有根，才能化作真实的艺术，不然即是痴想和呓语。

　　面临吴建军，咱常在想，这种看起来有点木讷的人，到内涵藏着多大的缔造力呢？不容易想象。他不善言谈，不想意抛头露面，他是寂寞的。这很好，由于艺术便是寂寞之道，须要寂寞。他的平静朴质的外貌下又奔涌着没有限激情，这同样很好，由于艺术更须要激情。寂寞和激情，正如“有”与“没有”一样，是一对矛盾，还是一种全体。这两样东西一朝成为一种全体，确信会造就一种不凡的艺术家。茫茫世间，可能无甚么天才，但必定有专为某项工作、某种艺术而生的人。也许，吴建军便是一种为华夏山水画而生的人。

　　“没有限疆山入梦来”，他的梦还在接着。不！他的新梦、大梦才刚刚最初……

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　　吴建军，笔名：没有山，现任济南画院院长、济南市美术馆馆长，系华夏美术家协会会员，山东省美术家协会主席团成员，山东省画院联盟副主席，山东省美术馆联盟副理事长，山东省华夏画学会副秘书长，山东致公书画院副院长，济南市美术家协会常务副主席，济南市政协十二、十三届常委。

　　张期鹏，1967年2月生，山东莱芜人。现居济南。华夏散文学会会员，山东省作家协会全委会委员，鲁东大学兼职教授，垂杨书院组建人之一。著有散文随笔集《啊，莱芜……》《淡淡的背影》《做个真实的读书人》《美游日记》，书话点评集《莱芜现代三贤书影录》《高莽书影录》，主编有《春声赋----张炜创作40年论文集》《人淡如菊----自牧60初度友声集》等，曾获山东省第七届刘勰文艺点评奖。业余着力于文化流传和阅读推广，为弘扬中华优秀惯例文化做出了奉献。

吴建军作品赏析：

作品：《春信息》 作者：吴建军 大小：220x200厘米  年代：2017年 材质：水墨纸本

作品：《明月千古颂》作者：吴建军创作日期：2008年 大小：50x100厘米 材质：水墨纸本

作品：《海港》作者：吴建军创作日期：2011年 大小 152厘米×80厘米材质水墨纸本

作品：《山月僧归》作者：吴建军 创作日期：2014年 大小：180x90厘米 材质：水墨纸本