2018年9月29日上午10：00，“内观·外化”——郭盛书法作品展于济南方圆美术馆开幕。本次展览由方圆美术馆、齐鲁师范学院美术学院一同主持，孙磊男士担纲策展人，这次展览将持续到2018年10月28日。

纸上园林---—代自序

　　当咱写了许多作品，切实难以抉择时，就让女儿来帮咱挑选，她一下就可以选出她以为最佳的作品。本来她并未甚么评判准则，儿童靠的是本人感官的纯粹。写字时间久了，对以前临摹过的那一些碑帖反而没了甚么感官，却是更喜爱随手间纯粹的挥洒，这时的笔墨点画揖让顿挫、纵横交驰，反而掘地三尺般把那一些以前临过的东西翻将出去融入字中，这是非是那一些久违的纯粹和天趣寻到了适合的体现机会。

　　纸上那一些没有意的挥洒本来皆是有意后的没有意，苏轼所说的“没有意于佳乃佳”大约应是纵意沉潜所学、历经世事沧桑后的信手与超然，是以他的字中放下了好多，不像同一时间代的米芾，毕生专于此道，有意的踪迹超重，少了些晋人的萧散。苏轼曾力劝米芾书学晋人，米芾自此会意并将二王一派的晋帖手札奉若神明，米书傲视书坛千年，已造此道之极，不过少了些没有意。

　　近来所作书法小品，最初时囿于尺幅所限时紧时松，用意过深，后来豁然明了索性把尺幅之中当做一小片园林去营造，卧石立峰、小桥流水；回廊亭台、叹息巧笑，不计笔墨肥瘦与工拙，反倒生出了些天趣，这点活灵活现的草木亭石都融入笔端，如游园般的书写反倒越发轻松舒畅。　　

　　书法与园林同理异术，写字亦如造园，虚实、动静、起承转合尽然，点画撇捺一如廊柱奇石、垂柳枯藤，那一些皆是古代文人心灵与身体所向往的居所。在园中舒展身心吐纳冥想，这是自由萧散的时候，与园林嗒然相忘又浑然一体，这极像书写时的“心手双畅”和“任情恣性”。汉字的字字独立、内向，在局限的尺幅间情怀附着于笔墨，或轻或重相互砥砺，率意宣泄。而园林与书法都注重内在的感悟，不同之处一种是三维体积，一种是一维平面，却全能将人带入更高的维度，去乐享、净化一种丰富又当然的精神全球。在这边，园林与书法殊途同归，都成了放松灵魂的居所。

　　有些事物进行到极致常常会生发出另一番境界。魏晋时代是历史上最黑暗的时代，在生死眼前人性的高下优劣尽显，被死亡逼出了魏晋风度，而二王书法所代表的魏晋风度超拔出高妙的书法意境，一字一园，一园一境，一帖一境，技法精熟而又气息纯粹，烂于心性又无功用利益的束缚，洒落不羁气韵风流，王羲之等人的兰亭雅集愈是将笔墨与园林合一至没有以复加的境地，纸上园林使畅游者获得心灵持久的安宁。

　　咱曾写过两句诗：“相反的力越沉，敏感越纯粹”。作书为艺之道，敏感才是最感染人的源泉，而相反的力也恰是那一些锤炼笔端的功夫与涉越人生的光阴。写字愈久，不停养化着元气，心裁手植一片纸上园林，仔细去营造，聚友朋之情感，如能畅游驻足体味快然，即是咱书写的另一番乐趣了。

　　这次展览，是对本人书法感悟的鞭策和检视，幸得好友孙磊、新伟、小海的大力扶持，在此深表谢意！

　　（郭盛）

展览现场