全球新闻据悉，80多岁的先锋女性主义艺术家朱迪·芝加哥（Judy Chicago）8月底将在美国旧金山笛洋美术馆（De Young Museum）举办其六十余年艺术生涯的回顾展。展览将用时间顺序追溯其创作历程，除了赞靓女性在历史中扮演的角色的代表作《晚宴》之外，还将展现艺术家被这件经典作品所“遮蔽”的更多面，比如她关于色彩的关心以及关于不同资料的使用。朱迪·芝加哥 图：Donald Woodman/ARS, New York 1979年，朱迪·芝加哥的《晚宴》（The Dinner Party）初次在旧金山现代艺术博物馆（San Francisco Museum of Modern Art）展出，作品轰动一时，评价毁誉参半。旧金山现代艺术博物馆当代艺术部策展人克劳迪娅·施穆克利（Claudia Schmuckli）推荐道，笛洋美术馆的这次回顾展将“关于芝加哥辉煌的艺术实践——她的广度，视野，技艺以及大批的作品——提供一个新的观察视角，而且将《晚宴》归入其艺术实践更广大的叙事之间”。《晚宴》，布鲁克林美术馆藏 在《晚宴》中，芝加哥在一种三角形的桌子上摆放了39个餐布和碟子，意为替39名神话和历史上的著名女性预留的座位。这点女性包括帮助美国远征队的原住民休休尼族妇女萨卡加维亚、美国妇女权益及废奴主义者索杰纳·特鲁思、拜占庭帝国的奥多拉皇后、女性主义作家弗吉尼亚·吴尔夫、争取美国女性投票权的苏珊·安东尼，以及二十世纪的美国艺术家乔治亚·欧姬芙等。每个座位都有一块桌巾，绣着这位女性名字以及标记其成就的图像或符号，另有一只盘子，以不同的方式表现出女性阴户的样子。全个装置在男女工匠的合作下达成，赞美了诸多女性惯例成就，比如纺织艺术、瓷器彩绘等，与主流文化推崇的、男性主导的艺术造成对照。《晚宴》曾在三个大洲的六个国度巡展，于2007年被布鲁克林美术馆收藏。在施穆克利看来，在某种水平上，直于今日，这件作品所激发的争议依旧能映射出芝加哥的全个艺术生涯。“芝加哥优先于她的时期，当‘有害的男士气概’（toxic masculinity）这样的术语尚未显露，当性别观念尚未在学界遭到理论化时，她曾经最初思考这点难题。”《Rainbow Pickett》，朱迪·芝加哥Collection of Jordan Schnitzer Family Foundation 朱迪·芝加哥1939年出生于伊利诺伊州芝加哥的一种犹太家族，原名朱迪丝·西尔维娅·科赫（Judith Sylvia Cohen），被以为是“女性主义艺术”的开山鼻祖，于1969年起首在加州州立大学弗雷斯诺分校提议女性艺术课程，除了重申女性从新自咱认同之外，其作品重申女性集体的合作来取代男性竞争的形式。这次回顾展将展出约150件芝加哥创作的油画、素描、陶瓷雕塑以及版画，此中包括少许鲜为人知的作品，比如她20世纪60年代在洛杉矶达成的少许极简主义雕塑，这点雕塑展现了艺术家关于彩色色盘的早期探讨；另外另有统一时代少许车子车盖，那时芝加哥为了拓展本人的绘画技艺而上了车子学校，她用在车子学校所学的涂漆方法，将色彩和外表糅合，在极简主义的形体中融入女性的细腻。此中少许作品将与其标记性的迷幻绘画并置展出，这点绘画同样运用了鲜艳的色彩。展览中另有一大板块聚集于芝加哥在第二波女性主义艺术活动中扮演的角色。这部分作品包括罕见的陶瓷“女神”，以及来自1974年的“拒绝”绘画（Rejection Drawings）系列的一组作品，她在此中又一次探寻了女性视线语汇。《将全球开往毁灭》（Driving the World to Destruction），1985 《咱将如何死去7》（How Will I Die #7），“终结：对死亡和灭绝的沉思”系列，2015 另外，芝加哥近年来的跨媒介雕塑系列作品“终结：对死亡和灭绝的沉思”（The End: A Meditation on Death and Extinction，2015—16）反应了艺术家关于没有常和环境难题的沉思，并突出她“在思想上一直是进步的——这类进步不单在于争取女性权利方面，还在于为人类和非人类实体谋取平等权利上”。该系列还标记着“芝加哥的思考与社会的思考仿佛头一回完成绝对，”策展人施穆克利说道，“数十年来她所研究的种种议题现在终归成为了咱们思考的焦点。”《特雷布林卡的尸骨》，“大屠杀名目：从黑暗到黎明”系列，1988 另有一大板块将聚集另大批罕见作品，展现芝加哥关于其犹太惯例的探寻。亚麻布上绘画系列“大屠杀名目：从黑暗到黎明”（The Holocaust Project: From Darkness into Light ，1985—93）唤起大家的回忆，作品审视了性别构造，重申了“男性身份和父权社会的主导位置——在社会构造内走势极其的属性——以及独裁和暴政”。展览还将囊括芝加哥《气氛》（Atmostpheres）系列在地表演的档案影片和照片，该系列于20世纪60年代末初次在加利福尼亚沙漠中表现，艺术家经过有色烟雾的喷发而从观念上将风景“女性化”。她为展览构思了一种特别的版本《Forever de Young (2021)》（de Young包涵了笛洋美术馆和“年青”的含义——编者注）。10月16日，这件烟雾雕塑——展现全色谱的颜料的延续喷发——将在美术馆外的一种金字塔式构造上发展演绎。虽然多样性和实验性好几年来一直被以为是芝加哥作品的标记，可是施穆克利显示，从关于色彩的执着探寻以及追求形体和土地的合一，到如何料理有机玻璃、布料、陶瓷等各式资料，芝加哥的创作具备一条横贯始终的线索。而展览将重申在这点不同层次中，芝加哥如何“缔造新的技法或突破既存技法界限，同一时间关于作品中的观念和技法尝试维持绝对性。”展览“朱迪·芝加哥回顾展”将从2021年8月28日持续至2022年1月9日。（本文依据《The Art Newspaper》相干报导与维基百科相干词条编译） | 
|全球新闻在线
( 闽ICP备2022018685号-2 )
