日本鬼头墨峻书法作品

韩国宋铉秀书法作品

????书法作为最具华夏特点的文化符号，是华夏文化基因中焦点的构成部分。书法审美包括的点画线条、水墨渲染、留白、布置等因素，都与日韩的文化体制与审美情趣有着不可切割的关连。

????/ 高玉刚 /

????点画线条的把握

????书法创作中的点画线条，是书法体现中最有生机、最充满激情，也最具功底的素材，它的每一笔、每一处细节的表明皆是具象的，每一笔的力量、节拍、布置、荣枯都与作品通篇密不可分。甚而与文字背后要表明的内容、通篇欲追求的指标也要相绝对。

????点画线条的力量感是书法审美的因素之一。古人经常提到力透纸背，便是对其力量感最佳的表述。所谓力量感，是指这样的点画线条可行唤起读者对力量的感知，可行经过书家笔墨言语来感知作品的“内力”。汉代蔡邕在《九势》中就对点画线条作了专门探讨，“藏头护尾，力在字中”“藏头，圆笔属纸，令笔常常点画中。护尾，画点势尽，力收之”。请求点画要深藏圭角，有往必收，有始有终，意与气有显有含，正是有这样的阴阳辩证，力量感的展现才能有血有肉。

????点画线条力量感真实要反应出去的是华夏惯例文化中真气的概念，这也是在日韩文化体制中经常看到的一个描画。在蔡邕的几段文字中，不难瞧出真气贯通在点画线条之间的特色。力欲发而未发，势欲尽而不尽。书家常常会依据须要藏露联合，尤其在行草书中，千变万化，酣畅淋漓。书写时既要注意起止的承接和呼应，又要关心中段的坚实流畅与恰当。这类力量感相当大水平上也诠释了华夏惯例文化中正气存内、阴阳互生之美。

????韩国著名汉学家李圭甲以为，想要真实读懂华夏，汉字是第一步。“韩国与华夏同属一种文化圈，对华夏文化的认知度与了解度相比高。”

????日本许多的匾额皆是中文的，在这点匾额的文字中，对文字意念的了解和表明，都充分地使用了点画线条的特色。

????点画线条使用的同一时间，当然也造成了全个作品的节拍。平常说的节拍本指音乐中音符有规则的高低、强弱、长短的浮动，书法在创作进程中笔力使用有尺寸、粗细、轻重、速度快慢不同，发生了不同形态的有规则的交替浮动，使书法的点画线条发生了节拍。汉字的笔画长短、形态、尺寸不等，愈加强了书法中点画线条的节拍感。这类平面的艺术体现方式，在优秀的作品表明中，节拍与劲爆跃然表现，节拍的浮动使通篇具备了活性，犹如高山流水，亦如猿啼莺歌，为作品注入了最新的寿命。

????笔墨与渲染的档次

????通篇的立体感是笔墨与纸在交互中发生的成果，它与用笔相关，但更为要紧的是笔墨浓淡、轻重及少许特殊的渲染方法，组成了特异的书法作品的立体感与档次。

????在用笔中惯例技法重申中锋用笔，中锋写出的笔画，“映日视之，画之间心，有一缕浓墨，正当此中”，如许，点画线条做到了骨骼坚实，支撑有力。伴随侧锋用笔，笔力尺寸，用墨浓淡，厚薄浸润而当然区别。加上水的效用，在书法家庭用水的功夫发挥以下，水墨的“韵味”，水晕墨彰的雅致表现出去的立体成果，使作品的艺术灵感有了更丰富的表现。所谓“用墨之法都在用水”，墨分五色，虽说这是旧时大家对国画中墨的少许根本描画，但在新的书法体现中，被好多书法家广大利用并深得纲领。这使书法作品立体材质触感与画面感的艺术体现变得更充满档次感，更具个性。

????日本著名书法家鬼头墨峻在2021年中日韩书法展中的作品——“跃动”二字在笔势、浓淡、荣枯等方面的把握上，既有对笔画线条的关心，也有对笔墨渲染的了解。作品的节拍感与力量感的气息当然也获得表现。鬼头墨峻的书风很具代表性，在较大层次反应了日本民众的审美要求。

????书法的体积审美

????书法的体积审美范围最重要的是指在全体布置以下，通篇行气、单字结体、单字与单字的体积衔接，另有与宣纸的关连料理方面。

????书法作品中点画成字、汇字成行、集行成篇。客观上点画线条对体积造成了规划，并因此组成了书法作品的体积全体布置。日韩两国家所有好多人不识汉字，它们会把书法的点画线条作为一个分割。书法家出于没有心所营造的分割后情境，在某种意义上赋予了作品革新的体积认知。它们观照的是作品中的“白”，“白”是它们审美中的主体，这是咱们国人与书法家想得少的。这类以“白”为审美载体的艺术作品，似乎有天成之趣，又恰有没为而治之功。这也正是好多日韩的文人和艺术家为之倾倒之所在。这此中的底蕴与美学的挖掘，为书法探讨拓宽了视野，对中日韩三国国民的文化认同也增添了方位。此“白”便是留白的内容之一，但隶属没有意为之。

????平常关于留白的把握，在相当大水平上表现了华夏文化中“知白而守黑”的准则。由于留白，使作品的体积感在色彩的庞大差别中表现出去。

????体积感最本质的便是黑白两个因素的效用，“黑白”之是以会成为书法审美准则中的焦点，最要害在于这两大因素恰恰代表了阴阳，一阴一阳谓之道。留白，使内质表明中体积上阴与阳达到平衡。这实质上也是对“天人融合”境界的追求。留白所缔造的“弦外之音”的体积，其中意境皆是书法审美中体积之美的要紧内容。

????中日韩三国文化人的全球观，极致的追求正是对“天人融合”境界的向往。通篇行气，黑白相守，使作品的精魄有时静如处子，有时动如奔马，有时如涓涓细流，有时如惊瀑飞溅。书法的审美体积，是书法作品寿命的栖息之所。

????书法作品的通篇视线成果

????当书法作品刹那表现出去的时刻，第一种给读者的感受是最能表明其视线成果的，这一丝关于日韩的读者来讲尤为显著。更况且草书与篆书关于华夏的读者来讲，能认得好多的也是小众。那末第一感受就如同第一感官，整篇作品的气息扑面而来所体现的全体冲撞力与美感，是书法作品在新时期的使命召唤。新时期的审美请求是更周全的、更完整的视线反馈，这也是书法在日韩文化体制中要点表明的。在日韩，识文字、懂书法的皆是少数人，因而，书法作品通篇所要展现出去的，必定要超过对书法和文字自身的禁锢。作为一个艺术体现力，它必然承载着大家对审美的认知。

????韩国宋铉秀的一幅作品把对笔墨的了解和通篇布置巧妙联合，刹那会带给咱们极大的想象体积。其要点不在点画、不在渲染，却是干脆开拓出一种书法意念的新素材。时下，咱们不敢妄言这类表明的未来价格。可是却可行讲明，书法这类特定的艺术审美体积正好与好多艺术方式相合一，也正尝试在创新中寻求异地文化的响应。

????通篇的视线成果还包括装裱，须要书法家对书法审美有体系的认识。日韩在接纳、传达、发挥书法文化与其特异审美底蕴的时刻，更偏重在作品全体体现力方面的精雕细琢。在日本会经常见到庞大的油画框作为装裱书法作品的元素，也会见到多层卡纸装裱出的书法作品，另有金属资料、陶瓷资料等，这点新素材的介入，使书法作品表现给读者时增添了好多视线体会。

????书法艺术所建立的特有审美观，已是流淌在中日韩三国国民血液中的氧气，它是没有形的力量，正书写着文化连续中最要紧的篇章。