讲到达芬奇这种全球著名的意大利学着、艺术家，恐怕咱们熟悉的便是小学课本上的一篇课文，达芬奇画鸡蛋。提起熟知的作品大概便是《蒙娜丽莎》《最终的晚餐》了，近期达芬奇有一副画在佳士得拍卖，神秘买家天价拍下，排行榜123带你理解一下详情。

全球上拍卖最贵的画

　　纽约本地时间16日，之前秋拍备受瞩目的达芬奇《救世主》在佳士得拍出天价，落槌价位4亿美金，含佣金成交价为4.5亿美元，约合国民币29.57亿元。

　　《救世主》高约66cm，宽约47cm，该作品在很长时间内被以为是达芬奇的学生之作，1958年在伦敦苏富比拍卖时成交价仅为45英镑。2005年，这幅作品显露在一次美国的小型位置性拍卖中，那时也被归类为复制品。直到2010年底，一种由世界行家构成的团队鉴别其为达芬奇真迹，这幅画作的评估因而暴涨。达芬奇日前传播于世的作品不到20件，绝许多数均被博物馆收藏，《救世主》是日前独一一件也是最终一件个人藏品。

　　达芬奇这一幅命途多舛的著作，曾被以为是其追随者贝尔纳迪诺·卢尼所绘。几经流转，1958年苏富比的库克收藏机构专拍中45英镑售出，而在本次秋季拍卖评估一亿美元。

救世主的坎坷命运

　　这幅作品创作于约公元1500年，青金色与深红色长袍、棕色长发，基督左手手托水晶球，右手则轻举象征祝福的手势;锁定画面中基督的面部外部线条与五官，边线是模糊渐隐的，这类视线成果给咱们一个错觉：放佛在与画面后的基督发展眼神交流，在文艺复兴时代，基督为拯救全球的救世主，达芬奇将基督这般惟妙惟肖的表现出去，在那时的艺术价格也是弥足珍贵。

　　讲到达芬奇这幅肖像画中运用的“渐隐法”，不难和《蒙娜丽莎》联系到了一同。达芬奇所处年代咱们称为盛期文艺复兴，而文艺复兴早期本来曾经涌现出了十分多的优秀画家，比如马萨乔，波提切利，吉兰达约和油画的优化者凡艾克……站在这点艺术家的肩膀上，给达芬奇也行了不少方便。但执着追求体积感的他仍在笔记中哀叹“画作永远不可能有镜子中人物那样的立体性”。

　　由于渐隐法更多表现在边线的料理上：你会见到蒙娜丽莎脸部的边线和《救世主》相相似皆是模糊的，这样就形成了一种显著的空间向画面深处拉伸的体积成果，这即是“渐隐法”，而此前的绘画对边线的料理被称作“硬边线”。