钢琴被称为是“乐器之王”，它是一个键盘乐器，音质很好，遭到好多人的欢迎，自然钢琴的曲目好多，有容易的，也有难度高的，下方排行榜123网为您盘点全球十大钢琴难弹曲目，钢琴难弹曲目推荐。

　　名次第1：拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》

　　拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》体现了最坚毅的俄罗斯精神与最强盛的寿命力，而作曲家本人的人格力量，也在这部作品中也获得最充分的展现：“拉赫玛尼诺夫是用钢铁和苋金铸成的，钢铁是他的手臂，黄金是他的心灵。”这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时，曾把本人这首协奏曲戏称为“大象之作”，比喻其巨大与沉重。一位著名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”，其难度可视一斑。澳大利亚的音乐家传记影片《闪亮的风采》描写过钢琴家因演奏“拉三”而导致精神崩溃，咱们可行籍此想象出“拉三”所具备的情怀震撼力!拉赫玛尼诺夫说，能把这首钢琴协奏曲演绎没有问题唯有霍洛维茨。

　　名次第2：麦可斐尼西的《EnglishCountry-Tunes》

　　英国作曲家麦可斐尼西在三十好几年前创作出去的“EnglishCountry-Tunes”钢琴曲。这首号称是全球最难演奏的钢琴曲，琴谱上有时一种小节里就挤进三百个音符，弹奏的时刻手指头和手肘都要用……俄罗斯女钢琴家丝罗克兰德曾在日本首度演奏这首曲目。

　　名次第3：普罗科菲耶夫《第2钢琴协奏曲》

　　普罗科菲耶夫第二钢琴协奏曲，G小调，OP.16，作于1913年，因那时同班好友斯密特霍夫自杀，故此曲呈献给斯密特霍夫，因原谱丢失，普罗科菲耶大1923年凭回想再梳理而成。此曲1913年8月23日由普罗科菲耶夫主奏而首演。首演时，由于一直是节拍的剧烈点击与不协和弦的延续，曾遭众多人退席谩骂。多半报导称：“这类未来的音乐，送给魔鬼去吧。咱们是来享乐的，咱家的猫也会弹这类音乐。”而那时贾吉列夫正是听完此曲而邀请普罗科菲耶夫为他创作舞剧音乐，批评家卡拉蒂吉(Viatcheslav Karatygin，1875—1925)则称：“咱肯定10年后，听众会给这位年青作曲家的天赋，报以差不多的掌声来为昨天冒失的嘲笑赎罪。”

　　此曲共4个乐章：

　　第一乐章：小行板，G小调，奏鸣曲型的自由方式。呈示部以弦乐拨奏和单簧管2小节序奏作引导，钢琴左手弹扩散和弦，右手显露充满忧愁的第一专题。专题在木管与钢琴间一来一此后，移至迅速音群。第二专题为小快板，钢琴弹出第二专题后，不停开展华丽的音型。移至长笛与双簧管、长笛与单簧管后，稍慢一丝，以乐队合奏完毕呈示部。进行部以钢琴在大提琴震音背景上开展第一专题华丽进行始，以迅速达到高潮，平静以后再现部钢琴一显露第一专题立即完毕。

　　第二乐章：谐谑曲，活跃地，D小调，三段体，为迅速发展的托卡它型乐章。第一段一最初就以强烈的钢琴专题为中心，弦乐拨奏，管乐作滑稽音型夹在当中。中段是伴奏的乐队不停奏跃动性乐念，钢琴不停接着托卡它音型。

　　第三乐章：间奏曲，温和的快板，三段体。第一段以乐队沉重步伐似的序奏始，钢琴映入作华丽进行。中段小提琴拨奏出准确专题并加以进行，钢琴再三奏滑奏音型，乐队与之互为纠缠，组成优美的音色成果。第三段把第一段因素作各式不同浮动。

　　第四乐章：热情奔放的快板，G小调，A—B—C—B—A构造。A以钢琴与长笛呈示自由奔放的旋律始，钢琴以点击手法映入，与弦乐拨奏造成对照。B速度转慢，钢琴敲出一半和弦后，单簧管、低音管、大提琴奏出平易的俄罗斯作风的D小调旋律，钢琴继承后再交给低音管、双簧管，圆号又以逆行。C速度转快而映入快板，长笛与弦乐拨奏形成音型交叠，乐队咆哮和钢琴和弦组成高潮。平静后，在沉重的和弦后，钢琴独奏华彩，B段因素再现，到行板趋于平静，又变成迅速音群，钢琴冥想性独奏。接下来乐队造成尖锐的音响，回到热情奔放的快板A段曲趣，最终映入C段因素组成的短小终结部而完毕。

　　名次第4：李斯特《唐璜的回忆》

　　李斯特依据莫扎特歌剧《唐璜》改编的钢琴曲《唐璜的回忆》是李斯特许多改编曲中的精粹,技艺之艰深,场面之宏大,在原作的丰富表情上生产出惊人的气势。莫扎特的歌剧《唐璜》原本长约两个半小时，被李斯特改编后，成了简短的钢琴曲。钢琴曲无删除歌剧中的一种音符，整首曲子不论是节拍仍是技艺，皆是难度十分高的。《唐璜的回忆》被称为是最难的钢琴曲之一，鲜少有人弹奏。

　　名次第5：勃拉姆斯《降B大调第二钢琴协奏曲》

　　勃拉姆斯降B大调第二钢琴协奏曲(Concerto for Piano no 2 in B flat major, Op. 83) 作于1881年。从莫扎特、贝多芬时期起，经舒曼、肖邦以至近代作曲家创作的协奏曲，根本皆是三乐章构造，但勃拉姆斯为他的第二钢琴协奏曲增添了谐谑曲乐章，从而使作品扩充成为四个乐章，方式和性格都已挨近于交响曲，独奏乐器也成为乐队的一员，这类交响化的理念脱离了协奏曲本来“竞奏”的意义，因而,这首乐曲有时刻也被后人称为“由钢琴主奏的交响曲”。这首钢琴协奏曲的方式非常特殊：起首乐曲采纳协奏曲历史上罕见的四乐章方式;其次本曲中的主奏钢琴并没有占据一律主导的位置，作者特意让钢琴与管弦乐“十足平等”。这首协奏曲既没有莫扎特式的流畅，又没有贝多芬式的雄壮，是地道的勃拉姆斯式作品。与第一协奏曲比较，显得愈加沉重暗涩，技艺也特别难，有人讲勃拉姆斯的降B大调协奏曲是“要钢琴家血汗的至难协奏曲，它不需要钢琴家的妙技，却是要它们成为苦力。”这首乐曲具备勃拉姆斯所独有的沉着与厚重，同一时间又有他明朗、温柔的另一面。1878年春，勃拉姆斯首次到意大利旅游，这一南欧古国的风土人情给作者留住了极为深切的感官，因此勃拉姆斯最初构思这首乐曲。1881年三月，作者再次访问意大利，这次彻底唤起了他的灵性，因而回国后立刻伏案疾书，当年夏天便达成了这首乐曲。实质上，本曲中的意大利作风其实不显著，但没有疑是作者真正情怀的流露，堪称勃拉姆斯的代表作品之一。这部作品最终完稿于1881年，同年11月9日作者本人担任钢琴独奏运用乐谱草稿，在布达佩斯首演。

　　全曲共分四个乐章：

　　第一乐章：不太快的快板，降B大调，4/4拍子，奏鸣曲方式。惯例的双呈示部。第一呈示部是管弦乐，起首由圆号奏出由两小节构成的第一专题动机，钢琴推迟一小节跟上，像影子一样发展模仿，木管声部发展进行，略带伤感的第二专题由小提琴呈示后乐章映入第二呈示部，钢琴呈示新的专题并进行，第二专题钢琴则以热情的变奏呈示。F小调开展部后音乐映入再现部(第二专题用降B小调)。尾声中管弦乐奏出第一专题的部分动机，钢琴用华丽的琶音伴奏，最终以强有力的最初动机完毕。本乐章写得厚重而有力，颇具勃拉姆斯风味。贯通乐章始终的专题动机，由雄浑的圆号导入，钢琴加以应答。在乐队协奏下的钢琴时而温婉优美，时而热情壮丽。本乐章中有众多料理形式与古典派协奏曲截然不同。

　　第二乐章：热情的快板，d小调，3/4拍子，三段体。典范的谐谑曲，但奏鸣曲式构造十分清楚、范围巨大，让人以深沉之感。第一专题，钢琴用剧烈的强奏最初，乐队紧紧相随。第二专题为A小调，用弦乐齐奏呈示，以后钢琴来回。开展部进行上述两专题，再现部用的是十足不同的乐器体制。其旋律热情而富于幽默感，同一时间也很有魔力。

　　第三乐章：行板，降B大调，6/4拍子，三段体。由管弦乐奏主旋律，钢琴演奏装扮音型，并作专题变奏。第一部分由大提琴奏出甘美的旋律最初。当中部分更柔和，由单簧管奏升C大调专题，富于幻想的歌唱性旋律虔诚得近似祈祷。最终再现降B大调专题。本乐章充满浪漫氛围，是在“德国式的”厚重作风中还有意大利明朗色彩的幽雅乐章。

　　第四乐章：优美的小快板，降B大调，2/4拍子，回旋曲方式。优美的具备舞曲性格的华丽终曲。清新活跃的回旋专题由钢琴独奏最初，乐队模仿。以后带有匈牙利乡土作风的插入部用A小调呈示(后移D调再现)。其它众多协助的插入部，在钢琴与乐队间交错穿插，有时钢琴用音型和通过句装扮管弦乐专题，有时乐队用色彩性和声给钢琴以烘托，编织成辉煌的终曲。这种乐章的大致构造为A-B-A-B-结尾的程式。由钢琴最初的舞曲风最重要的专题，纤巧精细，又不乏厚重华丽。

　　名次第6：斯特拉文斯基《彼得鲁斯卡》

　　伊戈尔-费奥多罗维奇-斯特拉文斯基，美籍俄国作曲家、指挥家，西方现代派音乐的要紧人物。父为圣彼得堡皇家歌剧院男低音歌手。他曾师从里姆斯基一科萨夫学作曲。1939年定居美国，并先后入法国籍和美国籍。作品许多，作风多变。《彼得鲁斯卡》原为管弦乐曲，后来改编为钢琴曲，献给鲁宾斯坦。华夏钢琴家沈文裕在英国演奏难度极高的《彼得鲁斯卡》时,本地的《当代音乐厅》杂志称赞他“技艺高超,音色浮动之丰富,甚而超越了波里尼(著名钢琴大师)。”

　　名次第7：李斯特超技练习曲第5首《鬼火》

　　李斯特的《12首超技练习曲》是钢琴史上令人生畏的高难曲目。从技艺上看，李斯特的这12首作品难度过分艰深，似乎是钢琴演奏艺术的象牙塔尖，即便在20世纪钢琴大师如过江之鲫的年代，也很少有演奏家敢于挑战。超技练习曲鬼火具有高难的双音技艺，12超技中间最难的一首，拉赫说它是最难的练习曲，技艺刁钻不说，还必需弹得轻灵有趣方能服人。

　　名次第8：巴拉基耶夫《伊斯拉美》

　　巴拉基耶夫是一位出色的钢琴演奏家，他弹琴皆是凭回想，从不看谱。他创作了一套技艺性很高的钢琴作品，最著名者，便是这首《伊斯拉美》。这首《伊斯拉美》作于1869年由尼古拉-鲁宾斯坦首演。这是一首极难演奏的作品，是巴拉基列夫1870年到高加索地域采风的产品，这部作品的副标题为“东方幻想曲”。其正专题是高加索达开斯坦地域勒斯基人的一个舞曲，第二专题(似乎是一种中段)则是巴拉基耶夫在莫斯科听一种歌剧演员演唱的一首歌曲的旋律。这首作品三段体：先是主奏，表明专题;接下来是中段，奏出充满情感的小行板;接下来结尾，加速速度，回到专题，尾奏是非常狂热性的剧烈的急板。由于其极高的难度，众多钢琴家把它当作一种挑战。

　　名次第9：李斯特帕格尼尼练习曲第3首《钟》

　　《钟》这首乐曲又译成《康派涅拉》，是李斯特依据意大利小提琴家帕格尼尼的《B小调第二号小提琴协奏曲》的专题改变的钢琴独奏曲，李斯特最出名的炫技作品。《钟》用回旋曲式写成，专题每一次显露都切换一个新的演奏手法，充分发挥钢琴演奏的技艺。李斯特改编的《钟》比帕格尼尼的小提琴协奏曲《钟》篇幅要短，源于专题屡次显露，让人感官很深切。《钟》这首乐曲是钢琴家们经常常音乐会上演出的曲目，由于它可行充分体现出演奏家的高超技艺。演奏者须要极高超的钢琴技艺才可能良没有问题驾驭此曲自然，咱们的李云迪曾在演奏会上弹过此首乐曲。

　　名次第10：贝利尼《诺玛的回忆》

　　意大利歌剧作曲家文森佐-贝利尼在《诺玛》中铺陈出华丽而浑然天成的抒情旋律，以强烈对照的剧情张力，展现爱情、仇恨与宽恕的角力，更提前一种半世纪预告了女性主义的到来。